Какви метали се използват в изкуството. Използването на метали в изкуството. Ранно християнство, Византия и Италия

Съобщението на тема „Използване на металите в изкуството“ ще ви разкаже за приложенията му в различни видове художествено творчество.

Доклад по химия „Използването на метали в изкуството“.

Металите са широко използвани в изкуството от древни времена. Те са били използвани за направата на отделна част, която украсява предмет и за отделна, самостоятелна работа.

Разработена е цяла техника за производство и обработка на метални предмети. Техните форми са създадени с помощта на следните техники: коване, леене, щамповане, дърворезба, щамповане, електроформоване, запояване, заваряване или занитване на части. Повърхностите на детайлите са завършени с позлатяване, полиране, шлифоване, патиниране или посребряване. Моделите се нанасят чрез ецване, гравиране, нарязване, инкрустация, насочване, емайл и други подобни.

Металните артефакти се появяват за първи път през 4-то - 3-то хилядолетие пр.н.е. Започвайки от 2-1 хилядолетие пр.н.е. такива продукти се разпространяват в цяла Евразия. През желязната епоха се развива ювелирното изкуство, в което се използват благородни метали за направата на предмети.

В Древния Изток и древния свят сечивата, оръжията и другите метални изделия са били украсявани с високо художествена украса. Металите се използват от древни времена за създаване на камерна и монументална скулптура.Бронзът играе специална роля в развитието на скулптурното изкуство. Бронзовото леене достига високо съвършенство през Ренесанса в Италия, а в Русия през 18-19 век.

В архитектуратаТе се използват за конструктивни и технически цели, а в древността металите започват да се използват за декоративно довършване на решетки на врати и прозорци, устройства за врати, балкони, парапети, обков за освежаване и др.

- Това е най-разпространеният метод за художествена обработка на метала. От хиляди години хората са правили и използвали ковани продукти. Дори в 21-ви век на високи технологии е трудно да се измисли нещо по-красиво и надеждно от ковани решетки, огради, стълби и др.

Именно тази комбинация от естетика и издръжливост на „металната дантела“ позволи на древния занаят не само да оцелее векове, но и да възвърне своята заслужена популярност.

Терминът „художествено коване“ много често се свързва с ковачеството, тоест обработката на желязо. Тъй като желязото е по-малко податливо на обработка от другите метали и за да се получи желаната форма, желязото трябва да се нагрее до температура около 1000 ° C.

Още по времето на Киевска Рус ковачите умело изковават предмети от желязо и стомана, селскостопански инструменти, инструменти, оръжия, брони и конски сбруи. Всички тези продукти са предназначени за практическа употреба и затова са направени добре и отговарят добре на функциите си. Художествените възможности на желязото се разкриват с пълна сила по-късно, през 17-18 век.

Отворите на прозорците бяха покрити с ажурни решетки от ковано желязо, парковете и градините бяха украсени с майсторски изработени огради от ковано желязо и порти от ковано желязо.
Богато украсени железни врати с елементи на художествено коване украсяваха храмове и дворци, в изграждането на които участваха майстори от всички видове занаяти.
През 17 век художественото коване често се използва за направата на огради за имоти, градини, имения и църковни дворове. В Петербург му съперничи техниката за леене на желязо, която измества художественото коване като скъпа и трудоемка работа. Но оригиналността на художествените решения, която се постига чрез коване, запазва интереса към него през 19 век.

Ако за отливането чертежът и разработването на цялата украса се извършва от архитект, тогава коването винаги се изчислява върху творческата вариация и усъвършенстване на частите от ковач.
Упорит труд, въображение, умение и изобретателност, отлично владеене на технологията на коване, отлично познаване на характеристиките и възможностите на метала ни позволяват да създаваме високохудожествени ковани произведения на изкуството в безкрайно големия и красив свят на кования метал.

През 20-ти век художественото коване е заменено от заварени конструкции, което е свързано с развитието на промишлеността за валцуване и щамповане; коването става по-просто.

Въпреки това, възраждането на художественото коване за съвременното изкуство е от голямо значение.

В момента популярността на кованите продукти нараства. Декорирането на дом, градина, апартамент или офис с коване стана много популярно сред богатите хора. Нищо не може да трансформира и подчертае индивидуалността на апартамент, къща или градина като наистина красиво и стилно коване. Художественото коване е един от последните оцелели „живи“ занаяти в нашата епоха на стандартни продукти, произвеждани в масови количества.

Интересни факти от историята на художественото коване

В Русия художественото коване е уникално изкуство, което само много целеустремен и способен майстор може да овладее до съвършенство. Върхът на развитието на художественото коване у нас се счита за 6-8 век от н.е., тъй като през този период занаятчиите са усвоили всички необходими технологии за обработка на метала. Още през 6-ти век от н. е. специалистите, произвеждащи продукти за художествено коване, могат да се похвалят с умения за термична обработка, ковашко запояване и други технологии за промяна на формата и подобряване на характеристиките на метала.

Трябва да се отбележи, че способността за създаване на продукти за художествено коване се усъвършенства в продължение на много години, тъй като обработката на метали изисква специалист да има сериозен опит в тази област. Така че, за да определят вида на метала, занаятчиите изучават счупванията на продукта и наблюдават вида на искрата, която е избита. При липса на високотехнологично оборудване топлинната обработка на продуктите винаги се извършваше „на око“. Тоест при изработката на художествено коване с термична обработка специалистът е следил цвета на горещия метал. В днешно време термометрите се използват за определяне на температурата на нагряване, но преди беше достатъчен бегъл поглед, за да може майсторът да определи готовността на метала.

Сред най-популярните продукти от онова време, които са направени с помощта на технология за художествено коване, могат да се откроят всички видове бижута, колани и интериорни предмети. По-специално коването по поръчка вече беше популярно по това време, когато опитни занаятчии правеха ексклузивни продукти за богати благородници. Коването по поръчка се доверява само на опитни занаятчии, които са се доказали с многобройни произведения.

По-близо до 15-ти век художественото коване става едно от най-търсените изкуства в областта на ексклузивното строителство. Художествено коване на огради, врати, прозоречни решетки, дръжки, декоративни елементи за огради и порти - всичко това се е случило в древна Рус. Много продукти са запазени и до днес, тъй като са културно достижение на нацията.

Специален принос за развитието на местното художествено коване направиха архитекти, които разработиха такъв стил като руския барок. Ексклузивното коване е великолепно представено по улиците на съвременната културна столица на Русия, която е Санкт Петербург. Многобройни огради, огради и люлеещи се ковани порти, изпълнени с лекотата на художественото коване, са всички постижения на домашни занаятчии, чието умение е известно по целия свят.

За творческа личност въпросът „от какво да създавам?“ рядко се среща. По-често въпросите, които ни измъчват, са „къде да творим? и „как да намеря време за това?“

Изобразителното изкуство познаваше много материали, от които впоследствие бяха произведени шедьоври със световно значение, произведения от най-висока степен на достойнство. Но може би най-невероятният от всички е металът. Няма да говорим и да навлизаме в подробности за това колко ползи е донесъл металът в епохата на изобретяването му и какъв пробив в техническия прогрес е помогнал да направи, за това, че никое производство днес не може без машини, направени от този материал и за това без него животът ни би бил пълен кошмар.

По-скоро ще говорим за неговите удивителни свойства, за това, че не всеки материал може да позволи на човек да произведе предмети с размерите на сусамово семе и Айфеловата кула. Разбира се, може да се каже, че камъкът може да бъде и суровина за бижута и огромни паметници. Но трябва да се съгласите, че веднага щом се появи възможността за изграждане на рамки на паметници и скулптури, тя замени камъка като строителен материал. Камъкът започва да има само декоративен и приложен характер.

Металът наистина дава широк простор за въображението на художника поради широките си пластични възможности. Разновидностите на металите имат свои собствени характеристики, но никой материал не може да се похвали с повече методи на обработка от метала.

Преди това занаятчиите използваха способността на метала да се превръща в течност и способността да се втвърдява, когато температурата спадне в определена форма, създадена за конкретен продукт. Впоследствие формата може да се коригира с помощта на чук, пили и други инструменти. Те познаваха такива процеси като преследване, коване, леене. Технологичният прогрес разшири този списък. Постепенно усвоява студено и горещо формоване на метали, електрофизични и електрохимични методи, заваряване и огъване на метал с различни преси. Понастоящем металът се реже с помощта на високопрецизно оборудване; широко се използва лазерно рязане и закаляване на метал с помощта на високочестотни токове. Всички тези иновации са приложими и при художествената обработка на метала, превръщайки го в произведения на изкуството.

Успехът на крайния резултат се определя не само от таланта на художника, но и от познаването на материала и разбирането на неговите свойства. Какъв огромен брой изразителни линии и извивки може да намери един майстор на филигран. Колко деликатно и леко ще изглежда едно бижу, изработено от наситен емайл с клоазон. Като противовес можете да вземете пейзажна скулптура или бронзови паметници, които могат да бъдат сглобени в сложни композиции, които са поразителни по размер. Какво ще кажете за отливането на камбани? Това също е приложно монументално изкуство, само че тук се добавя музикалният компонент на метала, за който можем да говорим безкрайно.

Но без да пропускаме смисъла, можем да кажем с увереност, че металът е универсален и ковък материал, чиито способности продължават да се изучават в този момент. Всеки ден се раждат нови и нови произведения на миниатюрата, декоративно-приложното, монументалното изкуство, архитектурни и художествени обекти, инженерни конструкции и промишлени конструкции. Всичко това е неразделна част от ежедневието на човека.

Художествената обработка на метал е древно умение, което продължава да съществува, въпреки напредъка, пълната автоматизация на производството, намаляването на дела на ръчния труд и значително намаляване на цената на готовите продукти.

Видове и характеристики на металите

Ключът към успешната работа е познаването на характеристиките и качествата на материала, неговите технологични и работни свойства. Така при работа с метали се използват както чисти суровини, без допълнителни примеси, така и различни сплави. Материалите, използвани в производството, се разделят на две основни групи:

черен;
оцветени.

Основни видове използвани материали:

Въглеродната стомана е еластичен метал със способността да се втвърдява. Стоманата е добре изкована и изрязана и се произвежда като дълъг продукт. При производството на стоманени продукти с художествена обработка се използват класове U8 и U10.
- мек, ковък, червеникав материал, лесен за обработка, но донякъде лепкав. Медта е много способна за запояване, провежда електричество и топлина и често се използва за направата на арт продукти.
Бронзът е съединение от мед и калай. Използването на бронз се практикува при инкрустации.
Месингът е сплав от цинк и мед, по-твърд и по-малко ковък материал от медта. Месингът се обработва лесно и е подходящ за инкрустация и щамповане.
Цинкът е бял метал със синкав оттенък. Материалът е труден за изковаване, но е удобен за запояване и лесен за обработка. Цинкът често се използва при гравиране и леене.
Калайът е мек, бял материал. Калайът се използва за калайдисване и инкрустиране и се предлага в различни сплави.
Алуминият е лек материал, който лесно се обработва.
Оловото е мек метал, който не се окислява лесно и често се използва за леене. Оловният оксид е изключително отровен.
Сребро. Извън сплавите рядко се използва поради прекомерната мекота, следователно в готовите продукти най-често има сплав от сребро и мед. Среброто се използва и при извършване на инкрустация.

Художествена обработка на метал

Характеристики на металите

Качества, присъщи на металите:

Крехкостта на материала е обратното качество на пластичността, което на практика означава способността за бързо саморазрушаване при външно механично въздействие. По този начин прегрята стомана, чугун и бронз лесно се разделят на парчета.
Еластичността е характеристика, която означава възстановяване на формата и обема при прекратяване на външните въздействия. В най-голяма степен тези свойства са присъщи на отделните марки стомана.
Топимостта е способността на метала да преминава в течно състояние при нагряване. Топимостта се използва широко както в промишленото, така и в занаятчийското производство на метални изделия.

Металообработващи операции

Обработката на метал е механично действие, което ви позволява да промените физическото състояние на материала. Основната цел на обработката е производството на продукти, необходими в ежедневието, както и на луксозни стоки или произведения на изкуството.

Художествената обработка, за разлика от промишленото производство на метални изделия, е умението да се правят неща, които задоволяват естетическото, творческо начало в човека. Производственият процес произвежда продукти, които имат изтънченост, изразителност и художествена стойност.

Метално изкуство

Видовете художествена обработка на метала се считат за:

леене;
коване;
сечене;
метал-пластмаса;
гравиране;
ецване;
филигран;
емайлиране.

Леене - древен метод на обработка

Методът на леене е свързан с разтопимостта на метала, качеството, което произтича от материала. Течният материал, получен в резултат на топенето, се излива в необходимите, предварително подготвени форми. След охлаждане отливките се използват като готови продукти или като съставна част от основния продукт.

Леярската форма се подготвя преди началото на основната работа. Ако излятият продукт има сложна структура, се подготвят няколко форми и частите, получени в резултат на леене, се свързват една с друга.

Кастингът се разделя на:

за леене на метал - чугун, мед, сребро или злато.
върху дизайна и материала на формите. Временни форми - пясък, пръст; черупка. Стационарни форми от восък, гипс или метал.
по метод на леене: центробежен, стандартен.

Металът се топи в специални пещи. Тъй като точката на топене на различните материали е различна, при липса на механизъм за фиксиране на температурата е необходим визуален контрол на процеса. След разтопяване металът се излива във форми, заготовките се оставят да изстинат, след което се почистват и полират.

Как да коваме метални изделия

Коването е древен метод за обработка на метал. Същността на процеса е да придадете на детайла желаната форма с помощта на удари с чук. Под ударите на чука детайлът се деформира и постепенно придобива желаната форма.

Свойството на метала, което осигурява "правилна" деформация, без пукнатини или счупвания, се нарича пластичност. Ковкостта в повечето случаи е присъща на благородните метали, които имат пластичност и издръжливост.

Характеристики на студеното коване

Историята ни разказва за метода "студено коване", който е бил широко използван в Киевска Рус. Чрез “”, златарите изковавали от слитъци благороден метал купи, черпаци и др.

Задачата на ковача на първия етап от работата беше да уплътни продукта под ударите на чука. На втория етап обработеният метал се подлага на отгряване, шлайфане и др. Днес този метод се използва само в бижутерията.

Дифовката се счита за вид студено коване, което означава художествена обработка на ламарина с дебелина до 2 мм. Този метод е използван в Древна Гърция от най-великите скулптори на древната епоха Фидий, който създава златни дрехи за статуи на богове.

Релефът е създаване на релефно изображение върху тънка ламарина с помощта на чук и специална пръчка. Удряйки пръта с „ускоряващ” чук, ембосерът оставя следи върху листа и постепенно му придава триизмерен вид. С къси и чести удари майсторът почуква метала, докато се получи желаната форма. След което предварителният етап се счита за завършен и директно започва процесът на щамповане или декоративен релеф.

Схема за сечене на метал

За щамповане на декора се използват пръти - щампи от определен профил. Продуктите, изработени от едно парче заготовка, се считат за най-ценни.

Релефът от плътен модел е метод, използван в древността за изработка на фигури. Тънък лист благороден метал беше „разпръснат“ върху железен модел и след това получената шарка беше премахната.

Видове монетни работи

Художественото изработване на метал е разделено на два вида работа, които са качествено различни един от друг:

щамповане от листове;
щамповане чрез отливане (броня).

Щамповането от лист е създаването на нова работа с помощта на специални инструменти.

Вторият случай е привеждане на предварително отлята или изрязана форма до необходимото ниво. Релефното щамповане се използва за придаване на яснота и яснота на формата. Отливките, получени в глинени форми, се подлагат на подобно монетосечене.

Сечене на най-високо ниво

Характеристики на металопластиката

Металопластиката е метод за художествена обработка на метал, който смътно напомня на щамповане, но има редица съществени разлики.

Този метод се характеризира с:

тънки, не повече от 0,5 mm листове метал, които по същество са фолио.
използване на скулптурни стекове като работни инструменти.
характеристиките на процеса на обработка са по-близки до моделирането, с неговите плавни линии и движения.

Технология на производство:

Първият етап от работата е отгряване на продукта и охлаждане.
След това предварително създадения чертеж, върху прозрачна хартия, се нанася върху фолиото и се очертава със специален уред, докато на повърхността се появи релефът.
Процедурата продължава до получаване на желания резултат.

Как се извършва гравирането?

Гравирането е популярен и широко разпространен метод за обработка на продукти, който включва прилагане на шаблон или релеф върху детайла. Чертежът се нанася със специален инструмент - фреза.

Гравирането е разделено на два вида:

планарен;
защита

Планарното гравиране означава крайния етап. Това е прилагането на контурни рисунки, модели, тонове и надписи.

Гравирането на броня включва прилагане на релефен модел, т.е. говорим за работа в триизмерно пространство.

Киселинно или алкално ецване

Офортът се счита за вид гравиране. Техниката на този метод се състои в покриване на метален продукт с восък и нанасяне на дизайн върху восъчната повърхност. След това детайлът се поставя в киселина или основа, където изображението се гравира и съответно останалата повърхност става матова.

За какви продукти се използва филигран?

Филигранът е оригинален метод за обработка на метал, използван в бижутерията. Изработката на филигранни изделия е изключително ръчна работа, извършвана със специални инструменти.

Има много видове филигранна техника, като например:

запоени;
релефен;
запоени с емайл;
ажурна;
релефен;
обемен.

Възпроизвеждането на филигранни продукти става чрез леене и галванопластика. Използването на печати е разрешено само за възпроизвеждане на фонов филигран.

Художествен емайл

Емайлирането е взаимното проникване на две различни структури - метал и стъкло. В резултат на процеса продуктът остава също толкова издръжлив, но придобива блясък и устойчивост на химикали.

Художественото емайлиране е евтин и бърз начин за обогатяване на цвета на метален продукт. Материалите за емайлиране най-често са мед и благородни метали. Така се правят вази, бижута и картини.

Самият емайл е тънък разтопен слой от маса, нанесен върху метал, който има физическите свойства на стъклото. Емайлът се произвежда чрез термична обработка на топимо стъкло.

Художествените емайли се делят на:

прозрачен;
фондан;
непрозрачен;
опал.

Емайлът се произвежда в индустриален мащаб под формата на плочки или прах и има подходяща цветна маркировка. Крайният цвят на продукта обаче се определя от естеството на изпичане и качествените показатели на метала, неговата реакция към емайла по време на обработката.

Декоративно покритие

Декоративното довършване на продуктите включва определен набор от характеристики на елементи за художествена обработка, като например:

Матиране. Матираната се счита за декорирана повърхност на продукт, която е различна от полирана.
. Върху детайла е нанесена сплав от сребро, мед, олово и ниело с предварително гравиран дизайн. Повърхността на детайла, която не е подложена на почерняване, трябва да бъде полирана и без дефекти.
Окисляване. Продуктите със сребърно или сребърно покритие се подлагат на окисляване по химичен или електрохимичен метод. Безцветно окисляване възниква при контакт с разтвори или електролити, които съдържат калиев дихромат. С цветното окисление продуктите получават различни нюанси. Продуктите, преминали през тази процедура, се полират с меки четки за придаване на блясък.

В какви случаи се използва галванично покритие?

Галванопластиката е най-тънкият метален филм, нанесен върху повърхността на предмети, за да се увеличи тяхната устойчивост на износване, здравина и издръжливост.

Галванопластиката се използва широко и в бижутерийната индустрия, където се използват редки и благородни метали: злато, сребро, родий.

Видео: Коване и щамповане

Художественото коване е производството на продукти, които изпълняват не само практически, но и естетически функции, използвайки горещо или студено коване. Основната разлика между художественото коване и обикновеното коване е, че създадените изковки придобиват художествено значение, превръщайки се в произведение на изкуството.

С помощта на художествено коване те изработват интериорни предмети, декоративни елементи, решетки за камини и градини, мебели, пейки и голямо разнообразие от домакински продукти.

Притежаването на продукти за художествено коване винаги е било знак за висок статус и богатство. Един майстор ковач, или, както сега се нарича, художник по метал, е отнел много време, за да придобие знанията и уменията си и да развие своя художествен вкус. Той трябваше да работи в много трудни условия; работата изискваше високи разходи за материали и беше свързана с риск от нараняване и пожар.

Древната митология дори приравнява ковачите с богове – гръцкият Хефест и римският Вулкан, скандинавският Тор и японският Амацумара са били ковачи. Следователно художественото коване, както в миналото, така и днес, е скъпо.

Историята на художественото коване започва в няколко точки на древния свят - в Китай и Месопотамия, в Египет и в Европа, в района, обитаван от келтските племена. Там за първи път са открити ковани продукти, които освен утилитарно, имат и художествено значение.

Древните занаятчии украсяват продуктите си с изображения и орнаменти. Художественото коване се забелязва във всички сектори на икономиката - те украсяват оръжия и домакински съдове, решетки и огради, части от механизми и предмети за поклонение. След разцвета на изкуството на художественото коване в древния свят, средновековните занаятчии до голяма степен губят постиженията на времето на Римската империя. Моделите са станали много по-прости, усуканите пръти практически са изчезнали. Ренесансът е ренесанс и за изкуството на художественото коване. Преоткрити са древни тайни, разработени са нови методи и художествени техники. Италианските занаятчии от княжествата в района на Милано и Торино са били особено известни със създаването на великолепни брони и оръжия.

Люлеещ се стол от ковано желязо

Началото на широкото използване на водна и парна енергия за механизиране на работата на ковачниците и чуковете доведе до началото на техническа революция - стана възможно да се произвеждат ковани продукти в големи количества. Художественото коване обаче не е загубило своята специална позиция и продължава да се цени днес именно заради своята уникалност.

Ковашки инструменти

Наборът от инструменти на древния ковач беше прост, но беше много скъп. Тя включва:

Ковачницата е устройство за нагряване на детайл до висока температура.
Ръчен маншон за раздухване на въглища.
Наковалнята е масивна метална отливка или изковка, върху която детайлът се оформя в желаната форма.
Ковашки чук и чук.
Кърлежи.
Дорници, длета и др.
Контейнер с течност за охлаждане на изковки.

С този минимален набор ковачът може да изкове прости продукти дори под храст. Номадите и всяка армия от древността носели маршируващи ковачници и комплекти инструменти със себе си. Технологичните възможности на ковачниците за къмпинг бяха достатъчни за изковаване на върхове на стрели, подкови и други части от конско оборудване, ремонт на метални части на каруци и изправяне на повредено острие или броня.

Но за да се изкове корабна котва или ос на каруца, беше необходима стационарна ковачница. В него са монтирани тежка голяма наковалня, голяма ковачница и мех с ръчно или крачно задвижване, прикрепени до нея. Монтирана е и здрава работна маса и голямо менгеме. Към състава на инструментите са добавени и голям брой аксесоари, облицовки, щанци, скоби, както и измервателни инструменти в съответствие с епохата. Ковачът не работел сам - чирак с голяма физическа сила и издръжливост първо надувал меха, така че заготовката в ковачницата да се нажежи до червено, а след това удрял с голям ковашки чук на мястото, което майсторът ковач бил маркирал с малък чук - ръчната спирачка.

В съвременна работилница за художествено коване не са настъпили фундаментални промени в състава на инструмента, освен че измервателният инструмент е станал по-точен и вместо да се инсталира обемиста ковачница и мех, стана възможно обработваните детайли да се нагряват в муфел пещи или индукция.

Специална група оборудване се откроява за студено коване - промяна на формата на метални пръти, валцувани продукти или тръби в студено състояние чрез прилагане на механична сила. Включва различни машини за студено формоване на прътови и профилни заготовки

Технологията за студено коване стана широко разпространена, защото ви позволява да получавате евтини художествени продукти от начално ниво без продължително обучение и сложно оборудване.

Видове ковачество

Ковашките работи са разделени на няколко подвида:

Свободно коване - заготовка, нагрята до температурата на пластичност, лежи от едната страна на наковалнята, а формоващите удари се нанасят върху другата с чук или специални инструменти
Щамповане - нагрят или студен детайл се поставя в специална форма - щампа, която го ограничава от всички страни и тази форма вече е подложена на удари с чук или статично налягане.
Студено коване - студената прътова заготовка променя формата си на специални машини.

Свободното коване от своя страна се разделя на подвидове:

Обикновено коване - на заготовката се придава формата на крайния продукт в един или няколко последователни цикъла на коване
Заваряване - свързване на две или повече нагрети части в един продукт
Натрошаването е подготвителна операция, по време на която пастообразната желязна маса се уплътнява и заварява в един слитък.

Видове съвременно ковашко оборудване

Съвременното ковашко оборудване за художествено коване практически не се различава по форма и предназначение от древните или средновековните. Материалите са променени - чуковете и наковалните, чуковете и поансоните, менгеметата и скобите са изработени от съвременни високоякостни сплави, което значително повишава тяхната издръжливост и ефективност.

Друга важна промяна е методът на отопление. Традиционната ковачница с ръчни или крачни мехове отстъпва място на муфелни пещи за малки детайли и индукционни системи за нагряване. Това значително намалява трудоемкостта, вредността и опасността за здравето и имуществото.

Ковашки машини

Ковашките машини се използват за студено коване - промяна на формата на прът или профилна заготовка под механично въздействие. Те включват:

Огъванията са общото наименование на машини за огъване на детайл в една или няколко посоки по даден радиус.
Вълни за извършване на вълнообразно огъване на детайла, със зададена стъпка и радиус на вълната
Twisters или торсионни пръти - за усукване на детайл (или група детайли) по надлъжната ос
Охлюви - за оформяне на спирални къдрици в края на пръта.

Студеното коване е идеално за изработване на елементи от огради и перголи, балюстради, превръзки, предмети за интериорен декор и ландшафтен дизайн. Машина за студено художествено коване е лесно да се направи със собствените си ръце, ако майсторът има умения за обработка на метал и заваряване.

Индукционни нагреватели

Индукционният нагревател е предназначен да нагрява заготовката до температурата на пластичност. Нагряването възниква поради факта, че вихрови токове или токове на Фуко се индуцират в повърхностния слой на метал, поставен в силно променливо магнитно поле. С тяхна помощ можете да загреете заготовката много по-равномерно, по-бързо и по-безопасно, отколкото да използвате традиционна ковачница.

Промишлен индукционен нагревател, дори и с ниска мощност, струва десетки или дори стотици хиляди рубли. Ето защо в интернет се публикуват много диаграми като „Как да направите индукционен нагревател със собствените си ръце“. Важно е да се разбере, че дизайнът на устройството използва високо напрежение и висока мощност. За самостоятелно производство ще ви трябват инженерни познания в областта на високочестотните токове и уменията на електротехник.

Технологични особености на художественото коване

Процесът на ръчно художествено коване на метал е разделен на няколко отделни операции. Започва с нагряване на заготовката в ковачница или друг вид нагревател. В зависимост от качеството на въглищата, подаването на въздух в ковачницата и масата на заготовката, нагряването може да отнеме от няколко минути до няколко часа. При изработване на продукти със сложна форма, голям брой части или отвори, продуктът може да изстине. След това се връща в ковачницата и нагряването се повтаря.

Действителните операции по коване са както следва:

Чернова. Ударите с чук се нанасят отгоре надолу, първоначалната височина намалява, а ширината се увеличава. Това е подготовката на детайла за чертане.
Качулка. Ударите върху детайла се прилагат по надлъжната ос, а детайлът се сплесква по посока на ударите и по този начин дължината му се увеличава.
Дозирането е подтип абсорбатор, използван за увеличаване на диаметъра на кухи детайли.
Фърмуер - правене на отвори, вдлъбнатини или жлебове.
Усукването е многократно завъртане на една част от детайла спрямо друга. В този случай се използват менгеме, клещи и ако детайлът има значително напречно сечение, се използват специални порти.
Нарязването е процес на нарязване на продукт на две или повече части. Използва се и за коригиране на формата и размера на продукта. Понякога готовият продукт се изрязва от заготовка с помощта на къдрави печати.
Огъване - извършва се за промяна на формата на продукт при производството на пръстеновидни или огънати части.
Заваряването е съединяването на две или повече части в едно цяло.

Когато ковате метал със собствените си ръце, трябва да следвате общата последователност от операции, докато при производството на всеки конкретен продукт някои от тях може да не са необходими.

След завършване на коването продуктът се потапя в съд с течност за охлаждане и втвърдяване. Традиционно се използва вода, но при коване на специални видове стомана, като дамаска, се използват различни киселини и масла. Легендата разказва, че някои майстори, след като косят меч, го охлаждат, като го забиват в тялото на роб.

Видове художествено коване на метал

Най-сложните и изискани продукти се произвеждат чрез традиционно горещо коване. Използвайки този метод, можете да изковате както обикновени решетъчни пръти, така и ажурни елементи за коване, като листа и цветя, стилизирани животински фигури и сложни орнаменти.

Студеното коване не позволява да се постигнат същите висоти на художествено изразяване, но има своите очевидни предимства: ниска цена и висока повторяемост на продуктите в серия.

Студеното коване понякога се нарича още техника на щамповане. В този случай модел, състоящ се от много вдлъбнатини и тирета, които образуват високо артистично изображение, се нанася върху тънък лист метал с помощта на набор от заострени инструменти и чук.

Продуктите за студено коване могат да бъдат класифицирани като един от типичните елементи:

Curl , Спиралната къдря може да бъде еднопосочна или двупосочна, т.е. с промяна в посоката на усукване на спиралата. На практика, когато използвате пръчка 10-12 мм, можете да получите до 5 завъртания на спиралата
Двойна къдра, или китайски фенер. Това е пространствена структура от два или повече елемента, всеки от които е правилна двуредна спирала. Произвежда се на туистър
Volyuta , Къдрянето е едностранно или двустранно, използва се за довършване на решетки, балюстради и мебели.
Twist , Пръчка (или няколко пръчки), усукана по надлъжната ос. Използва се за балюстради, декоративни елементи, дръжки на инструменти за камини
Връх. Използва се като последен елемент върху прътите на решетките, той представлява връх, към който са прикрепени поредица от къдрици.

Всички тези елементи могат да бъдат получени с помощта на методи за горещо коване, но трудоемкостта на работата и необходимата квалификация на ковача, а оттам и цената, ще се увеличат многократно.

Последователност на окончателно сглобяване на отделни ковани елементи

За свързване на триизмерни части от продукти за художествено коване в крайната структура се използват няколко метода:

Заваряване. Горещото заваряване изисква нагряване на ставата, което не винаги е възможно. За свързване на елементи, получени чрез студено коване, се използва електрическо заваряване или газово заваряване.
Занитване. За да направите това, в точката на свързване във всяка част е необходимо да направите дупка, в която ще бъде поставен и занитен нит.
Пръстен. Две пресичащи се пръчки, например в решетка, често се свързват с нагрят пръстен, чиито краища са заварени. Части от ковани вериги също са свързани по същия начин.

Плоските части са свързани по свой начин:

Сгъване - Съседните ръбове са сгънати заедно.
Щамповане - съседните ръбове на продуктите се щамповат чрез изместване на част от една част в обема на друга.
Заваряване.

На практика могат да се използват различни комбинации от изброените методи.