Маяковски тук художествени средства. Анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски. Средства за художествено изразяване

Отхвърлянето на съществуващата реалност е основният мотив на ранната лирика на Владимир Маяковски. Поетът се обявява за вестител на нови истини и се изправя пред отчуждението на хората около него. Светът около лирическия герой Маяковски е нечовешки, жесток и духовно мизерен. Моралният човек, благородната душа е безкрайно самотен в такова общество. Той обаче не толкова се отчайва и отчуждава обкръжението си, колкото се опитва да се бори с тях. Поетът безмилостно, яростно критикува съществуващия световен ред, създавайки ярки сатирични образи на добре хранени, самодоволни, безразлични хора. Един от класическите примери за ранна сатира на Владимир Маяковски е стихотворението "Нейт!". Заглавието на творбата вече реже ухото, то изразява възмущението на създателката, която разглезената публика приема за робиня, готова да изпълни всяко нейно желание. Не, героят на поемата - поетът - ще служи на изкуството, а не на тази тълпа, която напразно пропилява живота. Монологът на създателя е много емоционален, всяка дума в него критикува публиката, състояща се от вулгарни граждани:

Един час от тук до чиста лента

вашата отпусната мазнина ще изтече върху човек,

и отворих толкова много стихове от ковчежета за вас,

Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Първата строфа на творбата ни представя обкръжението на лирическия герой изобщо. Поетът изобразява хората като един непрекъснат дебел, освен това „отпуснат“ (епитет). Тази метафора свидетелства именно за тяхната прекомерна ситост, която се превърна в самодоволство и глупост. Поетът се противопоставя на цялото такова общество, защото същността на твореца в никакъв случай не е иманярство, а духовна щедрост. Героят нарича думите си "безценни" (епитет) не от суета. Просто изкуство, поезия - най-ценното, което има. Стихотворенията са „скъпоценни камъни“ на сърцето на поета и се съхраняват, очевидно, следователно в „ковчежета“. Героят не крие тези „скъпоценности“, той е готов да отвори тайните на душата си на всеки и всеки. Но бедата е, че обществото няма нужда от неговата поезия, както и културата като цяло. С отвращение героят описва представителите на този свят:

Ето ти, човече, имаш зеле в мустаците

някъде полузавършена, полуизядена зелева чорба;

ето ти, жена, побеляла дебело върху теб,

изглеждаш като стрида от черупките на нещата.

Поетът обижда тези хора с причина. Той иска да бъде чут, опитва се да разбуни филистерското „блато“, да събуди душите на тези хора, подути от мазнини. Това, което най-много ми харесва във втората строфа, е метафората „черупка на нещата“. Според мен много точно отразява пълното потапяне на човек в ежедневието, което убива човек, превръща хората в някакви „мекотели“, лишени от вътрешна форма и кротко приемащи всякаква маска, дори и най-ужасната. Хвърлил пророческия си поглед върху това подло общество, поетът разбира едно: много страдания го очакват напред:

Всички вие на пеперудата на поетично сърце

Кацнал, мръсен, в галоши и без

Тълпата ще полудее, ще се трие,

настръхнали крака стоглава въшка.

И ако днес аз, груб хун,

Не искам да правя гримаси пред теб - и сега

Ще се смея и ще плюя радостно,

плюй си в лицето

Аз съм безценен прахосник и разпръсквач на думи.

Възмутителният трик на лирическия герой отново е породен от желанието да привлече вниманието и да бъде чут на всяка цена. Ето как Маяковски прониква в поезията на 20-ти век с „груб хун“, за да покаже света на добре нахранените, долната страна на реалния живот. Несъвършенството на световния ред, рязкото несъответствие между мечтите и реалността, потискащата бездуховност и пошлостта пораждат гневния протест в душата на поета. И той имаше едно оръжие – словото. Стиховете на Маяковски винаги ще бъдат модерни. Те са насочени към бъдещето, защото призовават човек да се усъвършенства. Поетът ненатрапчиво ни възпитава. И така, в сатиричното произведение "Нейт" той твърди: духовната смърт е много по-ужасна от физическата. Трябва да помним това и да бъдем бдителни.

Маяковски В.В. "НАТ!"

Литературен блок.

Ранният период от творчеството на поета е представен от множество открития в областта на стихосложението. Почти веднага изоставяйки опитите за литературна имитация, М. буквално избухна в руската поезия от началото на ХХ век - поезия, където с право блеснаха светила като А. Блок, А. Бели, Гумильов Н., Ахматова А., Брюсов. Неговите стихотворения бяха поразително различни от това, което се смяташе за добра поезия, но той бързо влезе в сила и утвърди своята творческа индивидуалност, правото да бъде Маяковски. Зората му, според А. Ахматова, била бурна: отричайки „класическата скука“, поетът предлагал ново, революционно изкуство, а в негово лице – свой представител. Несъмнено много в ранното творчество на Маяковски се свързва с такова художествено движение като футуризма, но в същото време идеите и поетичните средства за тяхното въплъщение в творбите на автора са много по-широки от традиционните футуристични настройки. Оригиналността на ранната лирика на М. се дължи преди всичко на неговата личност, на неговия ярък талант, на неговите възгледи и вярвания.

— Нейт! първият от стиховете на М. на тема поета и тълпата се появява само година след началото на професионалната му литературна дейност. За първи път е прочетена при откриването на литературното кабаре „Розов фенер“ на 19 октомври 1913 г. М. в него изпреварва реакцията на почтена публика на неговото изпълнение.

В "Нейт!" художествено е отразено антагонистичното противоречие между М. и тогавашната публика – буржоазната „тълпа”. В резултат на отделяне от революционната среда поетът всъщност остава лице в лице с тази идеологически чужда и враждебна буржоазна "тълпа". В "Ната!" М. говори пред „тълпата” вече не от името на кубофутуристите, както беше в неговите полемични доклади и лекции, а от свое име. Той директно изразява отношението си към нея – 2-ра строфа. Целта на М. беше постигната: четене на "Nate!" при откриването на литературното кабаре "Розов фенер" (виж по-горе) пред публиката, към която е директно адресирано това стихотворение, буквално я вбеси.

Заглавието на творбата вече реже ухото, то изразява възмущението на създателката, която разглезената публика приема за робиня, готова да изпълни всяко нейно желание. Но героят на стихотворението - поетът - иска да служи на изкуството, а не на тази тълпа, която гори през живота. Заглавието е емоционално заредено и предизвиква (вероятно не всеки читател) определен диапазон от предизвикателни жестове. Използвайки речника на В. Дал, можем да изясним първото впечатление: “„Нейт” - мн. от нататък - команда. ето, вземи го, вземи го.Ето, пусни". Както виждате, първото впечатление се потвърждава. Така още от първата дума се формира особен разговорен, подчертано намален стил на стихотворението. Защо? В противен случай адресатът няма да разбере? Има конфликт на различни нива, включително езиково ниво.

Очевидно противопоставянето на лирическия герой, поета - "аз" - и тълпата - "ти". "аз -Отворих толкова много стихотворения-ковчежета, безценни думи, пропилени и разхищаващи", поетът е с пеперудено сърце и в същото време е груб хун, шут, комик, гримасничащ пред тълпата и я предизвиква. Дори на фонетично ниво противопоставянето между поета и тълпата е очевидно: в първите два реда звукът „ч“, съскащ „ж“, „ш“, подсвиркващ „с“ и глухо „т“, „п “, “k” се повтарят постоянно. Редуването на тези звуци, когато се чете внимателно, създава впечатлението за нещо течащо, течащо, змиещо, бавно течащо „отпуснато мазнини“. В третия и четвъртия ред звукът "h" изчезва, а редуването на едни и същи съгласни в различен ред и преобладаването на звучни съгласни в последния ред предизвикват усещането за безкрайни бижута, изливащи се от ковчежета - "безценни думи" .

Така в първото четиристишие истинските, духовни скъпоценности се противопоставят на фалшиви ценности: „... и толкова много стихове от ковчежета ти отворих, / / ​​аз съм безценни думи и разпилвач“. Най-ценните неща се съхраняват в кутии. Поетът е готов щедро да раздаде богатството си, но знае, че в отговор сърцето му, нежно като пеперуда, ще бъде подложено на груба агресия. Пеперудата лети, те вървят по мръсната земя с крака, откъдето идва и противопоставянето на третата строфа, завършваща със събирателния образ на пълзящо нечисто насекомо, малко и все пак способно да „зверства” – 3-та строфа.

Сега тълпата на М. не е безлика, от нея изпъкват зловещите лица на мъж със зеле в мустаци и стърчаща от черупката на нещата стрида. Но и двете метафори са пропити с рязко отхвърляне от страна на поета, злобна ирония, подигравка. Липсата на духовност става обичайна за „ти“. Образът на тълпата в тези стихотворения е тясно свързан с мотива за храна, лакомия, пренасищане.

С отвращение героят описва представителите на този свят:
Ето ти, човече, имаш зеле в мустаците / някъде полуизядено, полуизядено зелева чорба; / ето те, жено, дебело бели по теб, / приличаш на стрида от черупките на нещата.Цялата публика е материална. Мъжът изглежда като парче „отпусната тлъстина” от втория ред на стих-i, което „излива над човека” – хората ще излизат един по един. Това означава, че всички място и грим "мазнини", те ще бъдат оцветени с "чиста лента". Мустаци, изцапани със зелева чорба, са образ, който материализира метафората, заложена в определението за „чист”, външно неутрален, но в поетичен контекст се превръща в епитет. Удвояването на мотива за храна има за цел да обясни "мазнината"; освен това, според собственото си възприятие, човек „яде”, но за М., разбира се, той „яде”. Да изглеждаш като стрида означава да имаш изключително ограничен поглед. Самата жена е почти невидима зад тоалетите си („черупки от неща“) и неумерената козметика, напомняща за варосата (които в никакъв случай не са изрисувани върху човешки лица). Косвено сравнението продължава оригиналния мотив: стридите са деликатес на богатите, дебелите мъже консумират жените по същия начин като храната.

За едно стоглаво, подобно на най-ужасните чудовища от митове, насекомо, поетът е нецивилизован човек, „груб хун“. Той приема това отношение към себе си и е готов да се държи съответно, „не да прави гримаси“, а да бъде напълно последователен в презрението си към тълпата:„... ще се смея и ще плюя радостно, / / ​​ще плюя в лицето ти / аз съм пропилявам и прахосвам безценни думи“. Повторението на самоопределението на първата строфа по същество, противно на предполагаемото му поведение, опровергава съгласието на поета да бъде смятан за „груб хун”. Хунът няма безценни думи, особено след като не ги пропилява. „Грубият хун“, пише изследователят Пицкел Ф. Н., разказвайки за героя М., „е като че ли неговата втора ипостас, принудена и причинена от обстоятелствата, но за него по-органично състояние, чиято същност е изразително предадено чрез метафората на „пеперудата на поетическото сърце“ . Поетът, притежател на нежна и ранима душа, на „пеперудено“ сърце, трябва да бъде силен, за да издържи натиска на брутализираната тълпа. И Маяковски се стреми да докаже способността си да бъде силен: „и сега ще се смея и радостно ще плюя, ще плюя в лицето ви...“.

Стих "Nate!" написана с акцентни стихове, но връзката му с класическата поетика все още не е прекъсната. Съставът е кръгъл. Това е рядък случай, когато художественото време на едно произведение не е миналото, както обикновено в епоса, и не настоящето, както е преобладаващо в лириката, а бъдещето, но не далечно - М. разказва за това, което ще случват се „след един час“, макар че сякаш директно се обръщат към онези, които не са чули стихотворенията му (адресатът е „ти“, очакваната публика). „След час вашата отпусната мазнина ще изтече оттук в чиста уличка над човек ...“. Второто четиристишие представлява слушателите, които вече са на място, тук времето присъства, но, разбира се, също така въображаемо:/ Ето ти, човече, имаш зеле в мустаците / някъде полуизядена, полуизядена зелева чорба; / ето ти, жена, дебело варосана по теб, / приличаш на стрида от черупките на нещата .

Римите са естествени. От всички рими само една е неточна: сърцата трият, но е и най-изтънчената (звукът R след ударената гласна в първата дума и преди нея във втората, но все пак участва в съзвучие), стихът- e все още не е прекъснат нито от колона, нито още повече с речника (тъй като стих-е се отнася до ранните текстове), с изключение на последния, проточен: създадената тук пауза отново рязко контрастира „ти/аз“ във финала.

Освен това има още една особеност на ранната лирика на М. - егоцентризъм, "аз", (1-ва и 4-та строфа), от която зависи съществуването на целия свят. В този подчертан егоцентризъм, присъщ на поезията на М., има склонност към обществено безобразие. (Например прословутото „Обичам да гледам как умират деца“). В ранната лирика М. отдава почит на експериментирането, търсенето на нови форми и словотворението. И трябва да можете да видите дълбокия смисъл на текста зад изобилието от сложни метафори, хиперболи, неологизми, необичайни синтактични конструкции. Поетът ни предлага своето виждане за света и своите начини за неговото въплъщение. Отхвърляйки традиционните форми на поезия, М. се обрича на тежката съдба на експериментатора, човек, който няма да бъде разбран от мнозина.

Творческият дебют на М. е пряко свързан с художествената практика и изпълненията на руски футуристи. Като всеки голям художник, той дойде в изкуството с претенция за нова визия. Освен това приложението беше демонстративно, а жаждата за неизвестно, скандална, по момчешки начин. В същото време не бива да се забравя, че отначало М. се утвърждава в групата на футуристите. М. дава допълнителна възможност и необходимост от широко представяне на руския футуризъм като значимо и сложно явление. Преодолявайки хармонията и психологизма на предишната литература, футуристите умишлено „ограничават” явленията, лишавайки възприятието от автоматизъм: въвеждат нови теми, разхлабват синтаксиса и смачкани ритми, смесват трагично и комично, лирика, епос и драма, ентусиазирано се занимават с търсене на осезаема дума. Футуризмът М. не се ограничава до създаването на форми. Освен желанието да се овладее умението, то включваше и атеизъм, и интернационализъм, и антибуржоазност, и революционност. В ранните статии на поета многократно се казва за самоцелта на словото, но и там се казва: „словото ни трябва за живот. Ние не признаваме безполезното изкуство." Футуризмът на М. е изживяване не толкова на самоценно творчество, колкото факт на живототворението.

Методически блок.

1. Урокът е насочен към 11 клас по програмите на Курдюмова, Коровин,

Кутузов. Урокът е 1 час.

Жанр на урока - изследователски урок, практически урок, урок по коментар, урок за групов анализ

2. Въпроси за първично възприятие: Защо стихът е наречен “Nate!”? към кого е адресирано? Хареса ли ти, отколкото? Кои изображения ви впечатлиха най-много и защо? Защо лир.субектът и тълпата са противопоставени един на друг.

3. Методи на работа в урока: евристичен метод, използващ следните техники: 1. Обучаване на учениците на анализ на лирическо произведение, образи на герои, език, композиция на произведението.2. Поставянето на система от въпроси и отговорът на всеки въпрос логически предполага преход към следващия въпрос или съответните задачи; 3. самостоятелно търсене от учениците на значим проблем за анализ, опитайте се да отговорите на въпроси, да решите проблеми. Методи за работа с текст: структурно-семиотични. Въпроси: какво знаете за личността на V.V. Маяковски? Към кое литературно движение е принадлежал? Какво е футуризъм? Какви са неговите художествени принципи? Един от ранните стихове на автора е “Nate!”. Защо стихът се нарича така? Към кого е адресирано? Какво мислите, каква комуникативна настройка е преследвала авторът? Какво се крие в тези редове? Как виждате тази картина? С какви средства се създава? Какъв е механизмът за създаване на изображение? Какво можете да кажете за лирическия герой? Кои линии характеризират лирическия герой и кои представят онези, които героят предизвиква? Какви качества са показани в този текст? Каква метафора помага да се представи света на лирическия герой? Как са показани ценностите на героя и тълпата? Защо стихът е организиран толкова графично?

Краен етап: отговорете писмено на следните въпроси: (по избор): основните принципи на патриотичния футуризъм2. Разкажете ни за възприемането на предизвикателното поведение и творчеството на футуристите от съвременниците. Споделете собствените си впечатления.3. Сравнете М. с Хлебников и Северянин - какво виждате като оригиналност на неговия футуризъм? Обърнете внимание на яснотата на неговите образи, особеностите на метафоричната поредица и конструкцията на произведенията. За да научите анализа на лирическо произведение, можете да използвате логически схеми - планове. Такива схеми могат да се предлагат на учениците готови, направени от учителя, те могат да бъдат съставени заедно с учениците в процеса на анализиране на работата, можете да помолите децата да направят такива схеми сами.

Когато изучавате ранната лирика на В. В. Маяковски, можете да съставите диаграми заедно с учениците. Като основа може да се вземе тезата, характеризираща ранния период от творчеството на поета - противопоставянето на лирическия герой и заобикалящия го свят, скандалното поведение на героя, неговата самота. Схемата ще се състои от две части: в първата част е дадена характеристиката на лирическия герой, във втората са представени онези, които героят предизвиква. Задача за учениците: да съберат материал за характеризиране на двете изображения:

Учениците лесно ще намерят правилните думи в стихотворението, по-трудно ще дадат по-задълбочена оценка на лирическия герой. Това е логическата схема, която ще помогне на децата да направят свои собствени изводи. Метафората (пеперудата на поетическото сърце) ще помогне да си представим света на лирическия герой. Този свят е крехък, незащитен, поетът е раним, болезнено чувствителен, а тълпата около него е безцеремонна, груба, безразлична, духовно бедна. Това помага да се разберат язвителните сравнения, епитети, метонимия, хипербола, открити в текста; работата се изготвя отново по схемата. В резултат на такава работа учениците разбират защо героят слага маска. Ние също така анализираме поведението на героя в маската, изграждайки определена схема:


Стихотворението "Nate!" е написана през 1913 г. В това произведение лирическият герой е напълно сам. Принуден е да бъде заобиколен от „дебели” жители, които не се интересуват от поезията. Това е едно от най-саркасичните произведения на поета.

Първа строфа: противопоставянето на хората и лирическия герой

Анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски показва, че една от основните художествени техники, използвани от Маяковски в произведението му „Нейт!” е антитезата. Дори закачливото заглавие на стихотворението говори много за неговия характер. Лирическият герой в ранното творчество на Маяковски почти винаги се противопоставя на света около себе си. Той се опитва да погледне на реалността отвън и всичко, което този поглед предизвиква у него, е ужас. Лирическият герой е романтик, а отпуснатият свят му се противопоставя. Това се подчертава от използването на местоименията "аз" - "ние", които са доста контрастно противопоставени в структурата на творбата.

Характеристики на втората строфа: необичайни сравнения

Провеждане на допълнителен анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски, ученикът може да говори за съдържанието на следващата строфа. Тя се различава по това, че описва не само глухотата на слушателите към казаното от поета. Хората започват да променят външния си вид. Например мъжът става като прасе заради небрежното си поведение, жената прилича на стрида. Тук се вижда, че зад тези думи, които на пръв поглед изглеждат като обикновени обиди, се крие желанието на поета да посочи ограниченията на обикновените хора. В крайна сметка стридата винаги седи в черупката си и не може да види какво се случва извън нейния малък свят.

Бялото, с което лицето на героинята е гъсто покрито, предизвиква асоциации с кукла. Жената не чува за какво говори лирическият герой. Тя прилича на кукла с красив външен вид и напълно празен вътрешен свят.

Трета строфа: конфронтация между хора и лирически герой

Допълнителен анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски показва, че тук тази опозиция достига връхната си точка. Неправилната форма, използвана от Маяковски в израза „пеперудата на сърцето на поета“, има за цел да подчертае уязвимостта на поезията към преценката на тълпата. Озверев, тя заплашва да стъпче лирическия герой. За да опише тълпата, Маяковски използва епитета „мръсен“. Самият образ на тълпа от хора е създаден от поета с помощта само на един детайл – галоши. С помощта на тази характеристика поетът създава доста светски образ.

Антитеза в творбата

Самият град също се противопоставя на лирическия герой, който се подчертава с помощта на антоними „чист” - „мръсен”. Този факт може да се посочи и чрез анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски. Алеята е красива сутрин, защото е чиста. Но постепенно минувачите изпълзяват от къщите си и започват да го цапат. Маяковски пише: „Вашата отпусната мазнина ще изтече върху човек“. На това място поетът използва шокиращия метод. Това може да се посочи и чрез извършване на кратък анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски по план. Той иска да ядоса читателя си, да го шокира. В същото време поетът иска да ви накара да мислите за истински ценности, които не могат да бъдат заменени от външна красота.

Маяковски се дразни от добре нахранени и самодоволни хора, които са облечени и боядисани. Наистина, под този приличен външен вид, сякаш зад маска, се крият подли и зли души. Вътрешното им състояние, за съжаление, не може да бъде заменено от външен вид.

Всеки жител на града живее, върви по своя път. Не му пука какво мисли и чувства лирическият герой на творбата. Той бива пренебрегван от другите хора. Може би затова лирическият герой на Маяковски би искал да нарани жителите на града възможно най-болезнено.

Четвърта строфа: разрешаване на конфликта

Провеждане на кратък анализ на стихотворението "Nate!" В. В. Маяковски, ученикът може да посочи: в тази част има пет реда, а не четири, както в предишните. Поетът пише, че ако иска, ще „плюе в лицето“ на тълпата. И може би това е единственият начин за разрешаване на конфликта между поета и тълпата. Лирическият герой се чувства напълно неразбран и самотен.

В работата си Маяковски говори за онези ценности, които принадлежат към най-висок порядък. Това е духовната страна на човешкия живот, щастието и скръбта. На първо място, поезията е призвана да оживее тези ценности. Почти целият арсенал от възвишени художествени средства се оказва, че е посветен именно на нея („стихове от ковчежета“, „пеперуда на поетическо сърце“).

Анализ на стихотворението "Nate!" В. В. Маяковски: поетът и тълпата

Често критиците смятат, че ранната работа на Маяковски е твърде егоистична. Но именно в момента Владимир Владимирович противопоставя на обществото не себе си като отделна личност, а типа поетическа личност - всяко човешко същество, което е философски надарено. В началото на творчеството си поетът се вглежда в лицата на минувачите, но след това всички те се сливат в едно. Когато Маяковски говори за тълпа, която „диви“ и „стоглава въшка“, читателят може да почувства препратка към определена литературна традиция.

Какво може да очаква този, който се противопоставя на обществото

Анализ на стихотворението "Nate!" Владимир Маяковски е един от най-добрите примери за саркастично творчество на поета. Подобна ирония обаче не винаги води до добри неща. Един внимателен читател може неволно да си спомни главния герой на произведението „Престъпление и наказание“ на Ф. М. Достоевски, Расколников. Той раздели цялото човечество на два вида: „треперещи създания“ и по-достойни – „имащи право“. За тези, които принадлежат към първата категория, животът е предназначен за мизерно съществуване сред ежедневни проблеми, безкрайна суета. А за други морето е до колене – за тях няма абсолютно никакви закони. И читателят от творчеството на Достоевски знае до какво могат да доведат подобни тенденции. Но позицията на "господар на живота" за мнозина е твърде примамлива.

В това отношение поетът става като Расколников. Той презира хората като нещастна тълпа; изглеждат му злонамерени и напълно незначителни. От друга страна, поетът се оказва много уязвим - все пак сърцето му е сравнимо с пеперуда. В много произведения на Маяковски лирическият герой има смелостта да предизвика тълпата. Но в това стихотворение той е обзет от чувство от друг вид - и то е по-скоро ужас.

Като футурист и модернист Владимир Маяковски се стреми не само да предизвика своите колеги писатели, но и да провокира съвременната публика. Начинът му на писане и четене на поезия предизвиква изненада сред интелигенцията, която прераства в негодувание. Всъщност най-известното стихотворение от ранния период на творчеството на Маяковски - „Нейт!“ е адресирано до такава интелигенция.

Самото заглавие, съставено от народен и неприемлив израз за поезията от началото на ХХ век, задава тон на бъдещата поема. Представлява и речта на лирическия герой, в която читателят лесно разпознава поета – „Отворих ти толкова стихове ковчежета”. Героят произнася тази реч на една от поетичните вечери, обръщайки се към публиката по много ироничен начин.

„Плъзна дебела”, мъж със зеле в мустаците, жена в сравнение със стрида; мръсна, "стоглава въшка" - всичко е за публиката, посетила поетичната вечер. Героят се противопоставя на публиката - резултатът е безсмъртната антитеза на Пушкин "поет - тълпа". Поетът в този случай е „груб хун“, но тълпата в никакъв случай не се оприличава, както може да се очаква, на грациозните жители на Рим, чиято култура хуните на теория унищожават. Напротив, преднамерената грубост и естествеността на поета се противопоставя на сковаността, неестествеността и абсолютната земност на онези, върху които харчи стиховете си.

А той е „разпилятел и разхищник“, защото си позволява да разгласява безценни думи на онези, които очевидно не ги разбират. Такава тълпа е въшка в сърцето на поета, почерняваща стихотворенията му с невъзможността да ги разберат, оценят и обикнат поради отдалечеността им от всичко високо, което се дарява на поета. Не е изненадващо, че четенето на това стихотворение на истинска литературна вечер предизвика скандал и възмущение на публиката, която просто разбра стихотворението, но по очевидни причини не го оцени.

Анализ на стихотворението на V.V. Маяковски "Нейт!"

Стихотворението "Нате!", Написано през 1913 г., е едно от ранните произведения на поета. Това е един от класическите примери за ранната сатира на Маяковски. Основен темаранна лирика като цяло и това стихотворение в частност – отхвърлянето на съществуващата реалност. Тук поетът безмилостно, яростно критикува съществуващия световен ред, създавайки ярки сатирични образи на добре нахранени, самодоволни, безразлични хора. В центъра на поемата е традиционната конфликтпоетът и тълпата. Публиката, тълпата приемат поета за робиня, готова да изпълни всяко нейно желание. Но той се бунтува срещу нея, прокламирайки основната си цел - служене на изкуството. Първата строфа рисува средата на лирическия герой. Поетът изобразява хората под формата на „отпусната мазнина“ (символ на ситост, превърнала се в самодоволство и глупост). Героят се противопоставя на това общество, защото неговата отличителна черта е духовната щедрост, той е „разхищаващ и разхищаващ безценни думи“.

Във втората строфа пропастта между поета и тълпата се разширява: поетът изобразява хора, които са напълно потопени в ежедневието и унищожени, морално убити от него:

Приличаш на стрида от черупката на нещата.

Третата строфа, както и първата, е изградена върху противопоставянето на крехката, трептяща „пеперуда на поетическо сърце” спрямо подлата „стоглава въшка”, олицетворяваща тълпа от жители. Възмутителното, цинично и грубо поведение на героя в последната строфа е причинено, от една страна, от факта, че създателят трябва да бъде силен, да може да се защитава, а не да се обижда. А от друга - желанието да привлечеш внимание и да бъдеш чут.

Анализ на стихотворението на В. Маяковски "Нейт"

Отхвърлянето на съществуващата реалност е основният мотив на ранната лирика на Владимир Маяковски. Поетът се обявява за вестител на нови истини и се изправя пред отчуждението на хората около него. Светът около лирическия герой Маяковски е нечовешки, жесток и духовно мизерен. Моралният човек, благородната душа е безкрайно самотен в такова общество. Той обаче не толкова се отчайва и отчуждава обкръжението си, колкото се опитва да се бори с тях. Поетът безмилостно, яростно критикува съществуващия световен ред, създавайки ярки сатирични образи на добре хранени, самодоволни, безразлични хора. Един от класическите примери за ранна сатира на Владимир Маяковски е стихотворението "Нейт!". Заглавието на творбата вече реже ухото, то изразява възмущението на създателката, която разглезената публика приема за робиня, готова да изпълни всяко нейно желание. Не, героят на поемата - поетът - ще служи на изкуството, а не на тази тълпа, която напразно пропилява живота. Монологът на създателя е много емоционален, всяка дума в него критикува публиката, състояща се от вулгарни граждани:

Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Първата строфа на творбата ни представя обкръжението на лирическия герой изобщо. Поетът изобразява хората като един непрекъснат дебел, освен това „отпуснат“ (епитет). Тази метафора свидетелства именно за тяхната прекомерна ситост, която се превърна в самодоволство и глупост. Поетът се противопоставя на цялото такова общество, защото същността на твореца в никакъв случай не е иманярство, а духовна щедрост. Героят нарича думите си "безценни" (епитет) не от суета. Просто изкуство, поезия - най-ценното, което има. Стихотворенията са „скъпоценни камъни“ на сърцето на поета и се съхраняват, очевидно, следователно в „ковчежета“. Героят не крие тези „скъпоценности“, той е готов да отвори тайните на душата си на всеки и всеки. Но бедата е, че обществото няма нужда от неговата поезия, както и културата като цяло. С отвращение героят описва представителите на този свят:

Някъде полузавършена, полуизядена зелева чорба;

Поетът обижда тези хора с причина. Той иска да бъде чут, опитва се да разбуни филистерското „блато“, да събуди душите на тези хора, подути от мазнини. Това, което най-много ми харесва във втората строфа, е метафората „черупка на нещата“. Според мен много точно отразява пълното потапяне на човек в ежедневието, което убива човек, превръща хората в някакви „мекотели“, лишени от вътрешна форма и кротко приемащи всякаква маска, дори и най-ужасната. Хвърлил пророческия си поглед върху това подло общество, поетът разбира едно: много страдания го очакват напред:

Кацнал, мръсен, в галоши и без
галош,

Ще се смея и ще плюя радостно,
плюй си в лицето
Аз съм безценен прахосник и разпръсквач на думи.

Възмутителният трик на лирическия герой отново е породен от желанието да привлече вниманието и да бъде чут на всяка цена. Ето как Маяковски прониква в поезията на 20-ти век с „груб хун“, за да покаже света на добре нахранените, долната страна на реалния живот. Несъвършенството на световния ред, рязкото несъответствие между мечтите и реалността, потискащата бездуховност и пошлостта пораждат гневния протест в душата на поета. И той имаше едно оръжие – словото. Стиховете на Маяковски винаги ще бъдат модерни. Те са насочени към бъдещето, защото призовават човек да се усъвършенства. Поетът ненатрапчиво ни възпитава. И така, в сатиричното произведение "Нейт" той твърди: духовната смърт е много по-ужасна от физическата. Трябва да помним това и да бъдем бдителни.

Анализ на стихотворението на Маяковски "Нейт!"

Централният композиционен похват в стихотворението "Nate!" - антитеза. Самото закачливо име красноречиво свидетелства за това. Ранният лирически герой на В. Маяковски романтично се противопоставя на цялото човечество.

Той се опитва да погледне на света отвън. И тази гледка го ужасява. Конфронтацията между романтично вдъхновения лирически герой и отпуснатия свят се подчертава и от местоименията „аз” - „ти”, които са контрастирани в контраст в структурата на стихотворението.

Самият град се съпротивлява на художествено намаления образ на тълпата. Това противопоставяне подчертава антитезата на "чисто" - "мръсно". Празната алея сутрин е чиста и красива. И сега, постепенно изпълзявайки от домовете си, жителите на града започват да го цапат:

Вашата отпусната мазнина ще изтече върху лицето.

В. Маяковски използва шокираща техника в това произведение. Той сякаш иска да ядоса, да шокира читателя си и в същото време да го накара да се замисли за ценностите на вечното и вечното, които, уви, се заменят от желанието за външна красота.

Поетът се дразни от това общество на нахранени и самодоволни, дребнобуржоазни граждани, облечени и гримирани, и под тази прилична маска те маскираха най-подли и злобни души, запазването на чистотата на които, уви , се заменя от обществото с желанието за външна красота.

Всеки в града живее своето забързано ежедневие. Не му пука за нашия лирически герой. Той несъмнено е обиден и лишен от внимание. Може би затова толкова иска да инжектира по-болезнено, да нарани гражданите.

Какво провъзгласява В. Маяковски за ценност от най-висок порядък? Това е духовният живот на човека, неговите радости и страдания. На първо място, поезията може да ги олицетворява. В творбата са й посветени почти всички възвишени изобразителни и изразни средства („стихове на ковчежета“, „безценни думи“, „пеперуда на поетическо сърце“).

Ранният Маяковски често е упрекван от критиците за егоизъм. Важно е обаче той да се стреми да противопостави света не със себе си (като конкретна личност), а с типа поетическа душа, философски надарено същество. Поетът се вглежда в околните, отначало се опитва да разгледа хората един по един, след това всички типове и лица се сливат.

В това стихотворение можете да усетите играта във връзка с определена традиция:

Човек неволно си припомня романа на Ф.М. „Престъпление и наказание“ на Достоевски, в който главният герой Родион Расколников разделя хората на „треперещи създания“ и „имащи право“. За някои е подготвено само мизерно съществуване сред дребни и светски проблеми, безкрайна суетня и безнадеждна бедност. Други нямат закони. По право на силните и надарените им е позволено да решават съдбите на други хора. Читателят знае до какво водят подобни теории на страниците на Ф.М. Достоевски. Позата на господаря на живота обаче все още е примамлива за мнозина.

В този случай лирическият герой на В. Маяковски в много отношения е оприличен на Расколников, презирайки хората като тълпа от нещастни, незначителни, зли човечета, които се стреми да се издигне над света на обикновените същества, да подчертае своята оригиналност и изключителност. В същото време лирическият герой лесно се наранява. Сърцето му е като голяма пеперуда.

В много от стихотворенията на Маяковски, където лирическият герой също предизвиква света, той наистина не се интересува от останалото. Но в това произведение поетът е обзет от истински ужас пред бруталната тълпа.

"Нейт" В. Маяковски анализ 4

Стихът "Nate!" Владимир Маяковски

Един час от тук до чиста лента
вашата отпусната мазнина ще изтече върху човек,
и отворих толкова много стихове от ковчежета за вас,
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.


Някъде полузавършена, полуизядена зелева чорба;
ето ти, жена, побеляла дебело върху теб,
изглеждаш като стрида от черупките на нещата.


натрупани, мръсни, в галоши и без галоши.
Тълпата ще полудее, ще се трие,
настръхнали крака стоглава въшка.


Не искам да правя гримаси пред теб - и сега
Ще се смея и ще плюя радостно,
плюй си в лицето
Аз съм безценен разпръсквач и разточител.

Анализ на стихотворението на Маяковски "Нейт"

Литературният свят на границата на 19-ти и 20-ти век претърпява значителни промени, има много различни тенденции и посоки, които не се вписват в общоприетите канони. Но дори в този хаос и объркване, от които само няколко десетилетия по-късно ще изкристализират истински диаманти на руската поезия, фигурата на Владимир Маяковски първоначално играе много шокираща роля. Сричката, чувството за ритъм, изграждането на фрази - тези отличителни черти позволяват безпогрешно да се разпознаят творбите на поета в морето от литературни експерименти. В същото време всеки римуван ред на Маяковски носи определен семантичен товар, който понякога се изразява в доста груба и шокираща форма.

Стихотворението „Нате!“, написано през 1913 г., се отнася към ранния период от творчеството на поета, чийто обществен възглед тепърва започва да се формира. Този етап от поетичните експерименти на Маяковски с право може да се нарече бунтарски, т.к формата е от второстепенно значение за него, но авторът обръща специално внимание на съдържанието. Любимата му техника е опозицията, която поетът майсторски владее, което му позволява да създава ярки и многостранни литературни образи. — Нейт! - това е своеобразно предизвикателство към буржоазното общество, за което поезията все още е аморфно изкуство, предназначено да радва ухото. Затова авторът, който трябва да си изкарва хляба, четейки публично собствените си стихотворения, е силно възмутен от подобно консуматорско отношение към литературата. Неговите стихотворение "Нейт!" все пак е посветен на всички онези, които виждат не същността на поезията, а само нейната обвивка. празна опаковка, в която можете да поставите всеки деликатес, чийто вкус жителите няма да могат да усетят.

Още от първите редове на своето творчество Владимир Маяковски се обръща към тълпата, опитвайки се да я провокира, да я нарани още повече и да я раздвижи. Целта му е проста и ясна – да накара хората, смятащи себе си за каста на истински ценители на изкуството, да погледнат на себе си отвън. В резултат на това се появява една много иронична и карикатурна картина, която кара дори тези, които в образа на мъж със „зеле в мустаците“ или жена, изглеждаща „като стрида от черупката на нещата“, да се разпознаят.

Такава умишлена грубост не е само желание да се изрази презрение към онези, за които посещението на литературни четения е почит към модата. По такъв прост начин младият Маяковски, освен всичко друго, иска да привлече вниманието към работата си, необикновена, лишена от романтика и сантименталност, но с несъмнен чар и привлекателност. Възмутителни лудории за поета са доста чести, но зад престореното безразличие, язвителност и сатира се крие една много ранима и чувствена природа, на която не са чужди възвишените импулси и душевните терзания.

"Нейт!", анализ на стихотворението на Маяковски

Поетите са необикновени хора. Не като всички останали. Те имат засилено възприемане на реалността, особен, метафоричен език. Поезията е чужда на обикновения лаик. Очевидно следователно конфронтацията между поета и тълпата в руската литература е известна още от времето на Александър Сергеевич Пушкин. а в света - още от древногръцко време. През 1828 г., в трудно време на несигурност и самота, Пушкин пише стихотворението „Поетът и тълпата“. Неговият герой, който няма взаимно разбирателство с "глупавата тълпа", предпочита творческата самота.

Това не е героят на поета от 20-ти век Владимир Маяковски. Подобно на самите футуристи, като самия Владимир Маяковски, героят на ранните текстове предизвиква тълпата. Дори заглавията на тези произведения съдържат призив, подобен на заповед: „Слушайте!“. "Нейт!", "Ти!" .

В стихотворение — Нейт!(1913) поетът не е „небесен избраник”, а "груб хун". Колектив изображение на тълпатаотвратително:

Тълпата ще полудее, ще се трие,
настръхнали крака стоглава въшка.

Още от първите редове, когато героят е сигурен, че след час "вашата отпусната мазнина ще изтича капка по капка". става очевиден обвинителен патос на това стихотворение. Освен това самият поет имаше шанс да го хвърли доносв лицето на порядъчна буржоазна публика, която се събра на откриването на кабаре „Розов фенер“, а Маяковски беше поканен като гост.

Стихотворението "Nate!" контрастира не само поета и тълпата. В началото на 20-ти век, в навечерието на Първата световна война, животът в Русия не беше много висок. Ето защо хората, които са получавали големи доходи, идват в кафенета, ресторанти, кабарета: спекуланти, търговци и филистери. Такива представители на обществото понякога печелеха от нещастието на някой друг, докато сами забогатяваха и ги харчеха за храна и развлечения.

За героя този материален свят е свързан със ситост и в резултат на това с самодоволство и глупост. Светът на героя е представен от други ценности: неговото богатство е "толкова много ковчежета със стихове". и самият той "безценни думи пропилявани и разхищаващи". Разбира се, той се нарича така, защото е готов да отвори душата си за всеки, така че скъпоценните думи да достигнат до сърцето на всеки, но не вижда само достойни слушатели. Или това е човек, който "в мустаците има зеле някъде полуизядено, полуизядено зелева чорба". или жена, която "плътно бяло". и тя "прилича на стрида от черупката на нещата" .

Стига да са безобидни: все пак този, който седи в неговата "черупка от неща". може да прекара целия си живот там, без да причини никаква вреда на никого. Дали има такъв човек или не, не е интересно. Дори в приказката на М. Е. Салтиков-Шчедрин „Мъдрият миноу” е осмиван такъв тип лаик, който „живял - треперел и умрял - треперил".

Но Маяковски разбра, че рано или късно ще има повече такива хора и те ще се превърнат в заплашителна сила - в "стоглава въшка". който "четина крака"И "с галоши и без галоши"каца на "пеперуда на поетичното сърце". Такава метафора на пръв поглед е несравнима по стил с речника на цялото стихотворение: това не са груби думи, това не са шокиращи твърдения и накрая, това не е предизвикателство. Напротив, пеперудата е крехко и беззащитно същество, което не може да бъде докоснато с ръце, дори само докоснато, в противен случай пеперудата ще умре.

След като прочетете тези редове, за момент човек искрено съжалява за героя, обречен на такава "слава". Но вече в следващото четиристишие се появява бившият герой - самоуверен, високогласен, презирайки всеки, който не е наравно с него. Човешката природа според Маяковски е единството на два принципа: биологичен и духовен. В буржоазното общество тези начала са разделени, така че духовното не само е отделено от материалното – то просто няма място. Следователно авторът изобразява всичко материално умишлено отблъскващо: "отпусната мазнина". "полуизядена зелева супа". "зеле в мустаците" .

В последното четиристишие се появява "груб хун". който не само може да си позволи да не прави гримаси пред дъвчещата тълпа, но дори може "Смейте се и радостно плюйте в лицето"за тези, за които изкуството е просто извинение да се забавляват. Съставзатваря в пръстен, като повтаря думите от началото на стихотворението:

Аз съм безценен разпръсквач и разточител.

Така последната дума остава за героя. Това е целият Маяковски. В ранната му поезия, според критиците, може да се чуе емоционален диапазон - от страстна напрегнатост до срамежлива плахост, от поверителна изповед до гневна диатриба. Лирически геройсе превръща в един вид фокус на хармония, следователно се оказва сам. Може би предизвикателството в стихотворението "Nate!" - това не е толкова желание да осъдиш, а желание да привлечеш вниманието към себе си, да бъдеш чут сред милиони разединени хора, да намериш хора като самия герой. Уникалността на цялото стихотворение е дадена като неологизмите на Маяковски ( "поетично") и неговите необичайни метафори ( "стоглава въшка").

Чуйте стихотворението на Маяковски Нейт

Стихотворението е написано през 1913 г. Прочетете стиха "Nate!" Маяковски Владимир Владимирович можете да намерите на уебсайта. Творбата отразява изцяло мисленето на руския свят на литература и изкуство от новия 20 в. Различни групи сред художници, театрални дейци, писатели се стремят да заявят свежа дума в изкуството, опитвайки се и експериментирайки, търсейки нови творчески начини за самоусъвършенстване. изразяване. Маяковски се превърна в една от най-ярките фигури на епохата.

Авторът на стихотворението, неочакван по форма, умишлено груб по съдържание, в своя призив удря шамар на обществото, което по собствено мнение има неоспорим вкус, запазва си правото да съди и оценява поета. Авторът на поетични редове отправя дръзко предизвикателство към господа с „отпусната тлъстина”, в галоши и без, дама с лице под маска от гъста вароса, към всеки, който смята себе си за член на света на буржоазната култура, спори от гледна точка на установените критерии за сълзлива сантименталност и подобострастна красота на поетическото изкуство, наречено просто да бъдеш лакомство за ухото. „Нейт! - своеобразен словесен бунт на поета, изобличаващ и протестиращ срещу инерцията на дребния филистерски свят, притиснат от тесните рамки на собствения му мироглед. „Груб хун”, чието творчество е свеж поток, „чиста алея” сред старите, познати поетични дворове. Той не се страхува да влезе в новата епоха с нова поезия, отваряйки кутията си с безценни дарове от думи. Тъй като не се страхува да шокира публиката или да бъде отхвърлен, защото винаги е готов да отвърне на атаките на "бруталната", "настръхнала" тълпа и да я предизвика.

Работата може да се преподава в онлайн урок по литература в класната стая. Текстът на стихотворението на Маяковски "Nate!" може да бъде изтеглен изцяло от сайта.

Един час от тук до чиста лента


Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Ето ти, човече, имаш зеле в мустаците


Всички вие на пеперудата на поетично сърце


И ако днес аз, груб хун,
Не искам да правя гримаси пред теб - и тук
Ще се смея и ще плюя радостно,
плюй си в лицето
Аз съм безценен прахосник и разпръсквач на думи.

Стихотворението "Nate!" е написана през 1913 г. В това произведение лирическият герой е напълно сам. Принуден е да бъде заобиколен от „дебели” жители, които не се интересуват от поезията. Това е едно от най-саркасичните произведения на поета.

Първа строфа: противопоставянето на хората и лирическия герой

Анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски показва, че една от основните художествени техники, използвани от Маяковски в произведението му „Нейт!” е антитезата. Дори закачливото заглавие на стихотворението говори много за неговия характер. Лирическият герой в ранното творчество на Маяковски почти винаги се противопоставя на света около себе си. Той се опитва да погледне на реалността отвън и всичко, което този поглед предизвиква у него, е ужас. Лирическият герой е романтик, а отпуснатият свят му се противопоставя. Това се подчертава от използването на местоименията "аз" - "ние", които са доста контрастно противопоставени в структурата на творбата.

Характеристики на втората строфа: необичайни сравнения

Провеждане на допълнителен анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски, ученикът може да говори за съдържанието на следващата строфа. Тя се различава по това, че описва не само глухотата на слушателите към казаното от поета. Хората започват да променят външния си вид. Например мъжът става като прасе заради небрежното си поведение, жената прилича на стрида. Тук се вижда, че зад тези думи, които на пръв поглед изглеждат като обикновени обиди, се крие желанието на поета да посочи ограниченията на обикновените хора. В крайна сметка стридата винаги седи в черупката си и не може да види какво се случва извън нейния малък свят.

Бялото, с което лицето на героинята е гъсто покрито, предизвиква асоциации с кукла. Жената не чува за какво говори лирическият герой. Тя прилича на кукла с красив външен вид и напълно празен вътрешен свят.

Трета строфа: конфронтация между хора и лирически герой

Допълнителен анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски показва, че тук тази опозиция достига връхната си точка. Неправилната форма, използвана от Маяковски в израза „пеперудата на сърцето на поета“, има за цел да подчертае уязвимостта на поезията към преценката на тълпата. Озверев, тя заплашва да стъпче лирическия герой. За да опише тълпата, Маяковски използва епитета „мръсен“. Самият образ на тълпа от хора е създаден от поета с помощта само на един детайл – галоши. С помощта на тази характеристика поетът създава доста светски образ.

Антитеза в творбата

Самият град също се противопоставя на лирическия герой, който се подчертава с помощта на антоними „чист” - „мръсен”. Този факт може да се посочи и чрез анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски. Алеята е красива сутрин, защото е чиста. Но постепенно минувачите изпълзяват от къщите си и започват да го цапат. Маяковски пише: „Вашата отпусната мазнина ще изтече върху човек“. На това място поетът използва шокиращия метод. Това може да се посочи и чрез извършване на кратък анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски по план. Той иска да ядоса читателя си, да го шокира. В същото време поетът иска да ви накара да мислите за истински ценности, които не могат да бъдат заменени от външна красота.

Маяковски се дразни от добре нахранени и самодоволни хора, които са облечени и боядисани. Наистина, под този приличен външен вид, сякаш зад маска, се крият подли и зли души. Вътрешното им състояние, за съжаление, не може да бъде заменено от външен вид.

Всеки жител на града живее, върви по своя път. Не му пука какво мисли и чувства лирическият герой на творбата. Той бива пренебрегван от другите хора. Може би затова лирическият герой на Маяковски би искал да нарани жителите на града възможно най-болезнено.

Четвърта строфа: разрешаване на конфликта

Провеждане на кратък анализ на стихотворението "Nate!" В. В. Маяковски, ученикът може да посочи: в тази част има пет реда, а не четири, както в предишните. Поетът пише, че ако иска, ще „плюе в лицето“ на тълпата. И може би това е единственият начин за разрешаване на конфликта между поета и тълпата. Лирическият герой се чувства напълно неразбран и самотен.

В работата си Маяковски говори за онези ценности, които принадлежат към най-висок порядък. Това е духовната страна на човешкия живот, щастието и скръбта. На първо място, поезията е призвана да оживее тези ценности. Почти целият арсенал от възвишени художествени средства се оказва, че е посветен именно на нея („стихове от ковчежета“, „пеперуда на поетическо сърце“).

Анализ на стихотворението "Nate!" В. В. Маяковски: поетът и тълпата

Често критиците смятат, че ранната работа на Маяковски е твърде егоистична. Но именно в момента Владимир Владимирович противопоставя на обществото не себе си като отделна личност, а типа поетическа личност - всяко човешко същество, което е философски надарено. В началото на творчеството си поетът се вглежда в лицата на минувачите, но след това всички те се сливат в едно. Когато Маяковски говори за тълпа, която „диви“ и „стоглава въшка“, читателят може да почувства препратка към определена литературна традиция.

Какво може да очаква този, който се противопоставя на обществото

Анализ на стихотворението "Nate!" Владимир Маяковски е един от най-добрите примери за саркастично творчество на поета. Подобна ирония обаче не винаги води до добри неща. Един внимателен читател може неволно да си спомни главния герой на произведението „Престъпление и наказание“ на Ф. М. Достоевски, Расколников. Той раздели цялото човечество на два вида: „треперещи създания“ и по-достойни – „имащи право“. За тези, които принадлежат към първата категория, животът е предназначен за мизерно съществуване сред ежедневни проблеми, безкрайна суета. А за други морето е до колене – за тях няма абсолютно никакви закони. И читателят от творчеството на Достоевски знае до какво могат да доведат подобни тенденции. Но позицията на "господар на живота" за мнозина е твърде примамлива.

В това отношение поетът става като Расколников. Той презира хората като нещастна тълпа; изглеждат му злонамерени и напълно незначителни. От друга страна, поетът се оказва много уязвим - все пак сърцето му е сравнимо с пеперуда. В много произведения на Маяковски лирическият герой има смелостта да предизвика тълпата. Но в това стихотворение той е обзет от чувство от друг вид - и то е по-скоро ужас.

Един час от тук до чиста лента
вашата отпусната мазнина ще изтече върху човек,
и отворих толкова много стихове от ковчежета за вас,
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Ето ти, човече, имаш зеле в мустаците
Някъде полузавършена, полуизядена зелева чорба;
ето ти, жена, побеляла дебело върху теб,
изглеждаш като стрида от черупките на нещата.

Всички вие на пеперудата на поетично сърце
натрупани, мръсни, в галоши и без галоши.
Тълпата ще полудее, ще се трие,
настръхнали крака стоглава въшка.

И ако днес аз, груб хун,
Не искам да правя гримаси пред теб - и сега
Ще се смея и ще плюя радостно,
плюй си в лицето
Аз съм безценен разпръсквач и разточител.

Анализ на стихотворението "Nate!" Маяковски

Появата на Маяковски в руското поетическо общество може да се сравни с ефекта на експлодираща бомба. В началото на 20 век много поети използват нестандартни образи и техники в творчеството си. Но именно Маяковски придоби най-скандалната слава. През 1913 г. той написва стихотворението "Нейт!", което става негово програмно изявление пред публиката.

По това време публичното представяне на поети беше много популярно. Това осигури начин да печелят пари и да спечелят слава за тези, които не са имали възможност да публикуват своите произведения. Изказванията на начинаещите автори понякога придобиваха характер на унизена молба за подаяния от отегчено общество. За богатите слушатели това развило фалшиво самонадеяност, те започнали да се смятат за истински ценители и ценители на изкуството.

Презрението на Маяковски към буржоазното общество е добре известно. То се засилва допълнително поради принудителното участие на поета в подобни публични четения. Стихотворението "Nate!" се превърна в остър протест на автора, насочен срещу онези, които възприемаха творчеството му като поредното забавление. Може да си представим реакцията на човек, който за първи път дойде на представлението на Маяковски с това стихотворение.

Агресивният стил и съдържание на произведението трябва незабавно да предизвикат негативна реакция у слушателя. Маяковски заявява, че поетичният му дар е пропилян пред „отпуснатите дебелини”. Авторът изтръгва от тълпата характерните мъжки и женски образи, олицетворяващи всички мерзости на обществото. Мъжът има „зеле в мустаците“, а жената дори не се вижда заради козметиката и изобилието от артикули, които й принадлежат. Въпреки това тези „подчовеци“ са уважавани и почитани членове на човешкото общество.

Основният начин, по който Маяковски описва тълпата, е „стоглава въшка“. Благодарение на парите човешката маса претендира своите права върху личността на поета. Тя вярва, че след като е изкупила времето му, има силата да се разпорежда с таланта по своя преценка.

Маяковски противоречи на правилата на достойното общество. Той, подобно на "грубия хун", извършва индивидуален бунт. Вместо прилично възхищение и лудории на поета, плюнка хвърчи в лицето на тълпата. В тази плюнка е съсредоточена цялата омраза, натрупана от автора.

Стихотворението "Nate!" - едно от най-мощните протестни произведения в руската поезия. Никой преди Маяковски не е изразявал такова открито презрение към собствените си слушатели. В него може да се види зародишът на съвременното ултрарадикално изкуство.

Забележка:този стих се нарича още “Hate!”, което означава “омраза” на английски.

Изглежда, че стихотворението на Маяковски "Нейт" е само четири строфи, деветнадесет реда текст, но те могат да се използват за пълноценен анализ на произведение на изкуството. Нека да разберем как да го направим по правилния начин.

Поглеждайки назад

Днес, когато произведенията на Владимир Владимирович с право се считат за класика и са включени в училищната програма, имаме право да анализираме неговите текстове не само като литературни критици, но и като психолози.

През 1913 г., когато е написано стихотворението "Нейт", Маяковски празнува едва двадесетия си рожден ден. Неговата душа, като тази на всеки талантлив млад човек, изисква действие, преоценка на ценностите от обществото, стреми се да даде на всеки това, което заслужава, поне в стихове. Поетът нарича себе си буен, див, което в действителност трябва да се разглежда не толкова като физическа агресия, колкото словесна, насочена срещу несправедливостта. Благодарение на тези качества поетът ще бъде оценен от новата власт - не идеален, а нов, и затова възпят от Маяковски.

Пустота на аристокрацията

Поетът е убеден, че творчеството се възприема от пласт псевдоаристократизъм като хранителен продукт. Те не желаят да възприемат дълбокия смисъл и имат едно намерение - да се забавляват, като слушат римувани фрази. Авторът решава да говори директно, без намеци и го прави през годините на работа, това личи и от анализа на стихотворението на Маяковски „Нейт”.

В бъдеще той ще се нарича „пролетарски поет“, ще възпява развитието на технологиите и движението на обществото към по-светло бъдеще, като в същото време ще се бори с онези, чието съзнание е останало в имперска Русия. Още в ранната творба тази борба придобива ясно изразен характер.

Думи и сричка

Стиховете на Маяковски са вик, това са думи, изречени в мундщук. Той говори, сякаш забива пирони: не напразно целите строфи на неговите произведения са редове от една дума, подредени в таблица, за да може читателят да долови ритъм и метър.

Споменаване в анализа на стихотворението на Маяковски "Нейт" и подбора на думи: "черупки от неща", "груб хун", "отпуснат дебел". Типична ли е подобна лексика за поета? Защо мислите, че той избра тези думи, а не други?

Обърнете внимание на фонетичния компонент, римите. Маяковски често прибягва до алитерация - повторение на едни и същи набори от съгласни в различни думи. Освен това начинът на римуване на поета може да бъде формализиран по отделен измислен от него начин. Цялата строфа според него трябва да изглежда като една и всички думи в нея трябва да са свързани не само по смисъл, но и по фонетика.

Литературни устройства

Епитети и метафори, преувеличения и подценяване, агресивен сарказъм под формата на обвинение са характерни за творчеството на автора като цяло. Анализът на стихотворението на Маяковски "Нейт" дава примери за безкомпромисно отношение към слушателя: "твоята мършава дебела ...", "ти ... костур, мръсен ...", "Ще ти плюя в лицето ... ".

Целта на подобен апел не е да обиди, а да размисли, да изтръгне човек от уютния свят на потребление на естетиката на творчеството и да покаже истинския смисъл на поезията: да повдигне проблеми, за да ги разреши по-късно; да насочи вниманието на обществото към болните места, като по този начин стъпи върху стара нелекуваща царевица.

Защита на поета

В края на 19 и 20 век ролята на поета придобива развлекателен характер. Ако в дните на Пушкин, чието творчество Маяковски обичаше и оценяваше, поетът заемаше донякъде привилегирована позиция в общественото съзнание, то в навечерието на революцията той се превърна в инструмент за забавление за обществеността на кръчмата. Поетът решава да се измъкне от опитите да възроди престижа на професията си „от трето лице” и директно заявява на хората, които го слушат, за несправедливостта. Трябва да се спомене в работата му върху анализа на стихотворението на Маяковски "Нейт".

Последствия

Струва си да проучите и фрагмент от биографията на поета. Как беше възприето от обществото изследваното стихотворение? Как реагираха властите и изобщо имаше ли реакция? Допринесе ли творбата за популяризирането на творчеството на Маяковски сред масите и защо?

Учителите обичат, когато ученици и студенти надхвърлят задължителната и препоръчителна литература, обръщайки се към допълнителни източници. Следователно няма да е излишно да проявите интерес при извършване на анализа на „Нейт“ от Маяковски и учителят ще отбележи това, като повиши оценката или си затвори очите за дребни недостатъци. Намерението е само по себе си похвално, особено ако учениците обикновено не са ентусиазирани в клас.

Заключение

Колкото и радикален да е подходът на пролетарския поет към убеждаването на масите и популяризирането на своята гледна точка по важни въпроси, остава фактът, че творчеството му оказва значително влияние върху формирането както на образа на новото правителство, така и на футуристичната тенденция в литература. Стихотворението „Нейт“ на Маяковски е един от първите камбани за формирането на важна фигура в руската култура и всеки ученик трябва да прочете неговите произведения (поне най-известните).

Анализ на стихотворението на Нейт Маяковски по план

1. История на създаването. Стихотворението "Нейт" (1913) е открито предизвикателство от В. Маяковски към събралата се публика. В началото на своята литературна кариера поетът често трябваше да участва в ресторанти, кабарета и кафенета.

Маяковски откровено презираше добре охранените и доволни граждани. Но изпълненията донесоха доходи и слава. Известният футурист се отличаваше със своето скандално и нагло поведение.

— Нейт! - ярък пример, написан от поета специално за представление на откриването на кабаре Pink Lantern. След прочитането на стихотворението атмосферата стана толкова напрегната, че се наложи да се извика полиция.

2. Жанр на произведението. В класическия смисъл, "Nate!" - лирическо стихотворение. Но творчеството на Маяковски е толкова оригинално, че би било по-подходящо творбата да се нарече предизвикателство, изобличение, „плюе“ в посока „доброто общество“.

3. Основна темастихотворения – противопоставянето на поета и тълпата. Тази тема започва да се развива в руската поезия от А. С. Пушкин. Но в творчеството на Маяковски той придобива съвсем различен звук. Началото на 20-ти век е белязано от значителни промени в културния живот на целия свят. Общопризнатите авторитети бяха свалени, възникнаха нови стилове и посоки.

В Русия една от най-радикалните тенденции в литературата се превърна в футуризъм, който напълно отхвърля „старото“ изкуство. Основната отличителна черта на стихотворението "Nate!" - използване на груб, нецензурен език. Маяковски умишлено влиза в конфликт, предизвиквайки гнева на тълпата. Той се стреми да предизвика объркване и ужас в обществеността.

Още от първата строфа авторът рязко се отделя („безценните думи прахосник и разпръснат“) от натрупаната „отпусната мазнина“. Маяковски е отвратен да разкрива таланта си пред хора, на които им е писнало от храна и забавления. По това време в Русия малцина можеха да си позволят да посещават ресторанти и кабарета. Те събраха предимно тъмна публика, печелеща пари по нечист начин.

Маяковски мразеше буржоазния начин на живот. Обвиненията му са насочени срещу лакомия („зеле в мустаците“), изкуствена красота („дебело бяло“) и необмислено автоматично грабене на пари („вижте... от черупките на нещата“). Третата строфа е още по-обидна: „пеперудата на сърцето на поета“ е противопоставена на „стоглавата въшка“ на тълпата. Може само да се гадае за реакцията на публиката към тези редове. В последната строфа Маяковски заявява своята творческа свобода и независимост. Наричайки себе си „груб хун“, той твърди, че може да спре представянето си по всяко време. Работата му не е стока. Вместо стихотворения, тълпата може да получи плюене в лицето от поета.

4. Композиция на произведението- частично кръгла. В първата и последната строфа се повтаря определението, дадено от поета на самия себе си – „безценните думи прахосват и разпиляват”.

5. Размерът на стихотворениетонетрадиционно, приближавайки го до устната реч. Римски кръст.

6. Изразителни средства. Епитетите подчертават отвращението на поета при вида на тълпата: „отпуснат“, „мръсен“, „стоглав“. Младият футурист използва оригинални метафори („стихове на ковчежета”, „стрида от черупките на нещата”) и контрасти („чиста алея” – „отпусната мазнина”). Сравнявайки себе си с „груб хун”, авторът дава да се разбере, че целта му е пълното унищожаване на старото общество.

7. Основна идеятворби – поетът не зависи от желанията на тълпата. Той може по необходимост да „продаде” своите произведения, но душата и убежденията му не могат да бъдат купени. Поетът винаги трябва смело да изразява възгледите си, дори ако това го заплашва с наказание или репресия.

Хареса ли ви статията? Сподели с приятели!